价值与处境：纪实摄影与当代中国(2)

价值与处境：纪实摄影与当代中国

如果我们将“城市摄影”简单描述为主要反映的人在城市空间里的位置、状态，以及和空间的关系，可以看出几十年间“城市摄影”经历了一个显著的变化。这还是与整个社会的变迁是一脉相承的。当整个社会趋向于疏离，摄影师作为个人去拍摄城市时，便不再关注同类，而去关注空间;或者说在这些影像里，人成为空间的末端附属品而不是创造者与主导者。

1997年，经过波螺油子路的苏娜。吴正中 摄

2013年，苏娜手捧小时候的照片，在旧址上拍照留念。吴正中 摄

在这些变化的背景下去看吴正中的摄影，便会发现：他正好在中国纪实摄影勃兴的时代见证了青岛30 余年天翻地覆的变化;而在摄影从集体意识走向个人意识的转折期，他又以一以贯之的独特风格打动人心、历久弥新;当摄影不断被当代艺术的浪潮猛烈冲击与洗礼，边界日益动荡模糊之际，他那质朴、真挚、温暖的影像，始终与普通人保持着最广泛的共鸣;时间的洪流使旧有的航道不断改向，现实语境、传播语境、评价语境都在不断巨变，而语境又在生产一个个标准，层出不穷，让人应接不暇，它们既彼此抗衡，又互相消解。而吴正中，似乎在各种标准之间找到了自己的平衡：他并不向哪一種标准刻意地靠拢，他一直坚持着他自己，也一直能够坚持着他自己。无论多元价值观如何冲击，他都坚守住了非常鲜明的个人风格。

个人与社会之间“变”与“不变”的辩证关系，吴正中给了我们非常重要的启发。

第三、“价值与处境”的问题如何去理解、判断、应对？

“价值”本身是个变量，不同的历史时期有不同的衡量标准。“处境”也是个变量，人不能两次踏进同一条河流。同时变量里也含有“不变”。就摄影而言，表达语言、传播语境、生产机制、评价标准，以及所面对的对象、题材，主体和摄影的关系，等等，都是会随着时间改变而改变的。那不变的是什么？就是那些能够抵御时间变化，永远不过时的东西。

1996年，《郭素爱》系列之一。吴正中 摄

因为上述那些变量，当下的摄影已经没有办法用一个单一的定义去讨论了，因为摄影本身已经变得不再只有一个样子、一种标准。你没有办法用一个价值标准去评价所有的摄影，虽然在十年二十年前可能可以。那时候，不同的人在一起聊的是同一个摄影。如今的现实状态，是各自的摄影，而且是同时平行存在的。就纪实摄影而言，今天的纪实摄影可能真的不再使用传统纪实摄影的语言方式了，也不再追随简单的人文关怀的目标和主题，变化已然发生，这是无法回避的。但你不能说纪实摄影就是过时了，恰恰相反，它正是方兴未艾。因为摄影的发展必然是要更新的，不能将语言方式等的必然更新等同于某种摄影的过时与否。