经典散文：一个民族的尊严(38)

大河灯魂

但凡凤台人，鲜见不擅花鼓灯者。花鼓灯已成为古城凤台一道靓丽的人文景观，其分布之广，参与人员之众，影响之深，即便是在沿淮的花鼓灯流行区域也实属罕见。

清末民初，花鼓灯在凤台有四五个分布区，组合了数以百计的花鼓灯班社。每逢春会、庙会，花鼓灯班社便集结在茅仙洞、四顶山、赵家古堆等春会、庙会的举办地，热热闹闹地表演好几天，烘托节会期间的欢乐气氛，彼此进行艺术交流。

除春会、庙会外，风台于近代还举办过三次大规模的花鼓灯艺术活动。一是，辛亥革命胜利，神州沸腾，举国欢庆。淮上军队张榜告示，要求各地集会以示庆祝。凤台县的花鼓灯班社全部汇集在了县城和较大的集市上。花鼓灯艺人翩翩起舞，引吭高歌。欢腾的锣鼓响彻大地，数天之内绵绵不绝。二是，在1932年，凤台县西部的尚塘集开展“抵灯”活动。活动由民间举办，初始规模一般，未曾料到会惊动周围数县。凤台县的花鼓灯班，各自披挂上阵自不待说，连颍上、怀远的花鼓灯班社也闻风而动，纷纷发兵而来。一时间，四十多个花鼓灯班社，四百多名花鼓灯艺人，浩浩荡荡，聚会尚塘，整整竞技四天四夜，观众成千上万，可谓盛况空前！三是，1945年8月，抗战胜利，普天同庆，人民自发举行盛大庆祝活动。著名花鼓灯老艺人田振起、陈敬芝、宋廷香等率花鼓灯班社汇人欢乐的人海之中，连演三天三夜。

频频举办花鼓灯艺术活动，为凤台的花鼓灯艺人不断提供宝贵的交流机会。他们切磋技艺，取长补短，促进了花鼓灯艺术的发展，对凤台流派花鼓灯艺术风格的形成，起到了至关重要的作用。上世纪30年代末，凤台的花鼓灯艺人将候场小戏以民间弦乐伴奏，丰富了花鼓灯艺术的表现领域。其中，陈敬芝先生创作并演出的《游春》，曲调动听，舞姿优美，深受人民喜爱。观众以陈敬芝先生艺名“一条线”，据此将花鼓灯的候场小戏称为“一条线”调，将花鼓灯班社称为“弦子灯”，“一条线”调后来派生出凤台特有剧种“四句推子”，“弦子灯”成为凤台花鼓灯流派的重要风格。

新中国成立后，花鼓灯艺人由“光蛋猴”变成了民间艺术家，旧时只在街头庙会耍弄的花鼓灯，就此登上了高雅的艺术殿堂，被誉为“汉族舞蹈的典型代表”。新中国成立初期，百废待兴，中央和安徽省人民政府即派员专程冒雪来到凤台，了解花鼓灯艺术和花鼓灯艺人的状况，广大花鼓灯艺人备受鼓舞和振奋。

1951年，凤台县组建了以表演花鼓灯剧目为主的大众剧团。1953年，在第一届华东地区，第一届全国民间音乐舞蹈会演期间，中国新闻电影制片厂将凤台县表演的传统花鼓灯剧目《小场》《大场》摄制成舞台艺术影片。花鼓灯艺术开始走出淮河流域，走向全国，走向世界。老艺人田振起以其精湛的表演荣获个人一等奖，安徽仅田振起一人获此殊荣，周扬同志称他是“花鼓灯表演艺术大师”。带着未曾有过的喜悦，艺术家们在土改和治淮工地上创作出一大批花鼓灯节目，以歌颂崭新的生活，只可惜，“文化大革命”开始后，花鼓灯艺术受到空前的摧残，步人低潮。