经典散文：一个民族的尊严(7)

大河灯魂

新中国成立后，冯国佩的艺术生涯及地位大大提高，且更加辉煌。1953年，他和其他艺人将花鼓灯舞进了中南海的怀仁堂。毛泽东、刘少奇、朱德、周恩来等开国领袖们，都看过他的花鼓灯。据冯国佩回忆：当年在怀仁堂演出，幕还没开，就坐了一半观众。著名舞蹈家戴爱莲，将一朵鲜花插在我头上后，把我拉到台角往台下一看，我立马傻眼了。只见在第一排就座的党和国家领导人，几乎全部到齐了。我当时激动得小腿肚子直哆嗦……

演出结束后，毛泽东、刘少奇、朱德、周恩来等接见了全体演职人员，并与他们合影留念。冯国佩每每忆起此事时，恍若昨日。他说：“新中国成立前，玩灯的都是光蛋猴，自娱自乐而已。想不到新中国成立后，光蛋猴竟成了艺术家，给开国的领袖们演出。我到北京去，中央歌舞团的专家同事，当着我的面就说‘第二个梅兰芳来了。”怀仁堂的晋京演出，使他结识了吴晓邦、梅兰芳等一大批享誉世界的中国艺术大师，见识了国家级的艺术高度，这不仅使他醍醐灌顶，也更加坚定了他对花鼓灯改革创新的信念与决心。

以舞者兼编导的身份进入花鼓灯专业艺术团，让冯国佩开始具体思考和尝试花鼓灯的创新和编排。他首先改变了表现旧时女性“三寸金莲”的传统，以及花鼓灯特有的“衬子”模式，可以说这次的改革，堪称大破大立。之前，馮国佩就是以步法踩得过人、“衬子”踏得精绝而得名“小金莲”，如果革了“衬子”的命，“小金莲”不是子虚乌有了吗？然，冯国佩却豪气干云，信心满满。他不拘一格，率先从西方芭蕾的基本步法和把位，带动身体向上伸，尽量打开四肢，并重新设计身体重心，摸索出“平足步”“双环步”“梗步”“筛子步”等全新步法，进而又吸收了戏曲的台步，压花场等步法，使自己原有的步法、动作、表现形式，获得全新的衬托、过渡和充实。不仅如此，他还吸收了朝鲜族舞蹈的疾如旋踵、脚步加速移动的诸多技巧，创造了他的招牌动作“野鸡溜子”，进而又改变了扇花、绢花的一些传统动作，使过去的陈招旧式，在与时俱进的舞动中，更具力量的形式美与顺畅自由的速度美。除此之外，他又将古典舞和戏曲中的“云手”“甩袖”等元素注入花鼓灯，使手、腕、肘、肩的变化，富有立体的层次，终成一种“流动过程中的雕塑感”。

为了适应现代舞台的表现力和时代感，他改编了《大花场》《小花场》《新春游》《扑蝴蝶》等大量传统的花鼓灯作品，还原创了《送郎参军》《接模范》《卖余粮》《柳岸情长》等作品。20世纪60年代，他与年轻一代的编导，共同创作了花鼓灯史上首部歌舞大剧《摸花轿》，这部曾轰动淮河两岸、江淮大地的花鼓灯大剧，不仅好评如潮，更是将冯国佩的艺术生涯推向了巅峰。